Hej! Jag fick för ett tag sedan i uppdrag av Lotta att ge en steg-för-steg-beskrivning på hur jag färglägger med Copics. Lite nervöst måste jag erkänna! Jag är nämligen själv ganska ny med mina pennor så jag kan inte ge några proffstips - bara förklara hur just jag gör på den nivå som jag själv befinner mig på. :-) Den lilla älvan
Shy-Ann har en böljande klänning som är rolig att färglägga och jag tänkte fokusera på den.
1. Jag tycker det blir finast om man använder minst tre matchande pennor, men självklart kan man även gå mörkare och/eller ljusare för att skapa ännu större kontraster. Här har jag använt
BV00 (Mauve Shadow) som den ljusaste,
BV02 (Prune) som den mellersta nyansen och så
BV04 (Blue Berry) som den mörkaste. Blendern är också viktig. Jag använder den inte för att blenda samman färger, den fungerar inte riktigt så. Snarare löser den upp färgen och gör så att man kan "knuffa runt" den - ovärderligt om färgen flyter utanför linjerna!
Den vita pennan är till för om man bestämmer sig för att göra små highlightprickar eller -streck. Inte nödvändigt, men kul som effekt.
Först börjar man helt enkelt med att titta på bilden. Varifrån vill jag att ljuset ska komma? Var vill jag att skuggorna ska vara? Detta behöver inte bli perfekt och man behöver inte sitta och räkna ut på millimetern hur man ska måla - jag gör oftast så att ljuset kommer från vänster = högersidan blir lite mörkare än vänstersidan, helt enkelt. :-) Och självklart så är klänningens veck mörka där klänningen buktar inåt och ljusa där den buktar utåt.
2. Jag börjar med 02:an, mellanfärgen, och markerar lite slarvigt var jag vill ha skuggor. Varför börjar jag med mellanfärgen? Självklart måste man inte göra så, men om jag börjar med den mörkaste pennan direkt och upptäcker att jag skuggar helt fel så är det svårare att korrigera i efterhand än med en ljusare penna.
3. Nu kan jag gå in med 04:an, den mörkaste färgen. Jag målar den ovanpå den andra. Inte heller här behöver jag vara supernoga med precisionen.
4. Tillbaka med penna 02. Återigen gäller det att måla ett lager färg över hela den färglagda ytan, men nu fortsätter jag även ut en bit på den yta som tidigare var vit. Jag målar med tippen av pennan och använder mig av snabba, lätta, raka penseldrag som utgår från det mörka och rör sig mot de ljusare områdena. Vi vill att färgerna ska börja blanda sig, men samtidigt vill vi att det mörkaste ska fortsätta att vara ganska så mörkt. Därför tar vi det lite försiktigt och är lätta på handen så att den mörka färgen inte späds ut för mycket.
5. Nu är det dags för den ljusaste pennan, 00. Återigen börjar jag på ett område som redan är färglagt och fortsätter att måla därifrån ut mot det område som fortfarande är vitt. Lämna kvar lite vitt om du vill; detta kommer att bli de allra ljusaste punkterna på klänningen sedan.
Man behöver inte alltid starta pennrörelsen på det mörkaste stället, men när du ska börja med en ny färg så blir det finast om du väljer att utgå från ett område som redan är målat och jobba från det och utåt. Vi vill ju att färgerna ska blanda sig med varandra och gradvis gå från mörkt till ljust!
6. Nu är det dags att börja jobba ännu mer på snygga färgövergångar. I detta steg bygger jag återigen på med den mörkaste färgen (som tunnats ut en del och blivit lite mesig) och därefter med den näst mörkaste, precis på samma sätt som förut. Man kan nu hålla på och växla mellan de olika pennorna ett par gånger tills man blir nöjd. Fokusera särskilt på områdena där det syns tydligt att en ny färg börjar, det är de som ska blandas ihop fint.
7. Till sist går jag över motivet med den ljusaste pennan. Om det blir för skarpa kanter någonstans kan man alltid gå tillbaka med den penna som ligger närmast i färg och mjuka upp dem lite.
8. Här känner jag mig till sist ganska så nöjd. Vill jag så kan jag gå tillbaka och måla ytterligare lager för att få färgerna att blandas ihop lite mjukare; på den vänstra bilden har jag gjort en lite softare färgläggning och på den högra är kontrasterna större. Det beror på vad man gillar.
Ingen av bilderna är perfekt och jag sitter här och retar mig på detaljer som jag ju hade kunnat korrigera innan jag fotade, men jag tror i alla fall att ni lite grand förstår tänket som jag har när jag färglägger?
Tack för titten!
/Anneth